關於藝術行政這個職業內容包羅萬象，不同類型與大小的場館要負責的項目也不盡相同，剛畢業時我選擇了作為和大眾之間接近門檻最低的替代空間任職，替代空間相比與美術館及藝廊等場館來說，有更大的自由度與實驗性，對於非當代藝術專業出身的自己來說，也是一個可以較快、較全面接觸藝術行政不同面向的方式。會建議對這個領域感興趣的同學們，要學習如何好好看展覽、分析展覽，不單看見作品，藝術行政或是策展領域的從業人員更要看見展覽的整體，累積知識與技術層面的經驗，並保持對新知的敏銳性，才能再運用回工作之上，協助讓策展人的想法可以落地執行。除此之外，也要知道自己不要的是什麼，並練習做好過程中不喜歡的事情、學習如何溝通、做好時間管理、累積對事情的獨立思考能力和觀點。

一個藝術空間的運作有很多的面相，藝術展覽與策劃佔了很大的比重，作為策展助理的角色，需要非常強大的抗壓性與EQ，但在各種事情之中大多不離「溝通」，要懂得如何在工作過程中有效的溝通，有時需要管理有時需要同理。另外，策展是實務操作很重的學門，思想與實踐如何結合、累積感官經驗，認識自身工作場域的策展史，並保持持續學習的心態，是非常重要的。

自己並不是花蓮人，當初畢業之際萌生出想再多留在花蓮幾年的念頭時，也很擔心會不會無法在這邊找到合適的工作，因此也考慮過是否繼續修讀研究所，但後來仔細思考過，若只因為要找到留下來的方法選擇讀書，並不確定未來的自己是否會快樂。會建議同學們在學期間就可以多去接觸不同的事物，在參與的過程中可以慢慢釐清什麼是自己喜歡的，什麼又是自己不喜歡的，並在下職涯決定時，多去了解公司的風評與發展方向，同時要清楚的知道自身的權利義務（例如勞健保或是業務範圍等），在職時也要多多利用空閒的時間自我學習，累積人脈。還有一件重要的事情是要清楚知道這份工作你要的是什麼？無論是人脈累積、實作經驗或是金錢，這也需要對應到自身的喜好與經濟條件，透過這幾項思考脈絡，應該可以更釐清自身需要的是什麼，避免有後悔的心態產生。

藝術行政的工作是由一連串瑣碎的事務串起，在這四年得過程中，也曾經出現「不斷消耗」的感受過，但至今每當聽見藝術家回饋展出經驗很愉快、觀眾對展覽的讚賞時或是看見街區米粉湯的老闆會開始帶小朋友踏入展場時，仍然非常喜歡這份工作帶給我的感動。至今總還是覺得有很多可以學習的，保持柔軟與彈性思考、人際關係與溝通能力、自主成長（像是透過參與各式相關工作坊、講座與論壇等，無論是線上與線下在現今都有相當多的資源），並且建立起自身角色的主體性與價值，繼續在各種策展主題中學習、累積新的技能與觀點，能作為讓這些值得被看見的人事物一旁的推手，是現階段的自己感到與有榮焉及看見價值的熱情之所。

最後一題有問及是否會持續進修，我的回答會是肯定的，但進修的方式無論是要往更高的學歷研讀或是尋找自主成長的資源管道，都是非常好的方式，但最重要的是在實踐的過程中找到自己的觀點與不足的，讓展覽現場可以成為知識的落地場域，並再持續的往前邁進。